Альберт Веденеев
intro
С 1980-х годов Альберт Веденеев работает с изображением: от первых снимков на отцовский «Зенит» до короткометражных фильмов на 8/16 мм, VHS, Digital8, miniDV и цифровых камер. За десятилетия он создавал документальные ленты, фото- и видеопроекты: студенческие игровые фильмы, частную документалистику, съёмки театральных постановок, лекций, танцевальных фестивалей, рекламы, бэкстейджей, фильмов о друзьях и еженедельного видеоблога. Как фотограф, участвовал в создании книжного фотоальбома «Петербург Неузнаваемый в акварелях Ф. Баганца», публиковался в журналах, принимал участие в различных фотовыставках, в том числе в выставке санкт-петербургских фотографов «Посвящение» (2004 г.) среди которых были работы Д. Конрадта, Е. Мохорева, С. Чабуткина, В. Антощенкова и др.
фильмография
Альберт Веденеев — независимый режиссёр, монтажёр и оператор документального кино из Санкт-Петербурга. В своих фильмах он работает с личными историями на стыке частного и общественного, исследуя, как откровенный разговор перед камерой становится способом взглянуть на большие социальные и исторические процессы. Его фильмы строятся вокруг диалогов с героями, в которых простые вопросы приводят к искренним откровениям.
«Так называемая» (2022, 72 мин) посвящён людям с рассеянным склерозом. Картина показывалась на международных фестивалях в Италии, Сербии и Франции, переведена на английский и немецкий языки. Через доверительные беседы с несколькими героями фильм показывает, как диагноз меняет отношения с телом, временем, близкими и самим собой.
«Что это происходит уже который день?» (2025, 21 мин.) Этот фильм — коллаж из реальности. Звуковая ткань соткана из событий, записанных на смартфоны и выложенных в открытый доступ за последние два года. Видеоряд — уличная хроника Петербурга последних двух лет. Сквозь монтаж пространств проступает портрет страны, где история переплетается с повседневностью, а частные голоса сливаются в общий хор. Картина впервые была представлена в рамках «Артдокфест Онлайн» 2026.
«Банальные вопросы» (2025, 73 мин) Этот документальный фильм представляет собой уникальный диалог поколений, смонтированный как серия искренних и глубоких монологов. Десять героев — пятеро молодых людей (14-21 год) и пятеро долгожителей (90+) — поочередно отвечают на один и тот же набор экзистенциальных вопросов. Вопросы режиссера не звучат в кадре, что заставляет зрителя полностью сосредоточиться на реакциях, эмоциях и размышлениях героев.
Ранние работы (1989–2021)
Игровые и неигровые эксперименты: «Голубая жара» (1989, 4 мин., игровой), «Обычное дело» (1989, 3 мин., игровой), «Ретро» (1989, 11 мин., игровой), «Пушинка» (1990, 5 мин., игровой), «Объективный суицид» (1990, 7 мин., игровой), «Небесная империя» (1991, 3 мин., музыкальный клип), «Слесарь» (1996, 4 мин., игровой), «Фильм про диафильм» (2008, 3 мин., документальный).,«Из города в огород» (2019, 40 мин., документальный), «Седа» (2019, 47 мин., документальный), «Ровинский» (2019, 33 мин., документальный), «Родные» (2019, 30 мин., документальный), «Как заработать в 15 лет» (2019, 10 мин., документальный), «Замишу» (2021, 71 мин, документальный).
Альберт работает как автор полного цикла: от разработки идеи, поиска героев и проведения интервью до монтажа и финальной драматургии фильма. Он использует собственное оборудование, сам выстраивает контакт с героями и работает с ними на длительной дистанции, чтобы создать пространство доверия и живого присутствия в кадре.
Его интересует документальное кино как способ честного разговора со зрителем и героями — через точный выбор вопросов, внимание к паузам и монтаж, который оставляет место для сопереживания и размышления. В будущих проектах Альберт намерен развивать более наблюдательный подход и постепенно соединять разговорное кино с элементами cinéma vérité.